Alessandro Libertini e Véronique Nah sono appena tornati da una tournée in India organizzata da ThinkArts un’interessante struttura con sede a Kolkata fondata e diretta da Ruchira Das. Da anni ThinkArts porta avanti un vasto programma di eventi nell’ambito del teatro, della danza, delle arti visive e della letteratura. Le loro attività raggiungono un vasto pubblico in India e nel resto del mondo.  Ruchira Das, assidua frequentatrice di festival internazionali, aveva visto in Germania, l’anno scorso, Ritagli, durante il Hellwach - Internazionales Theaterfestival für junges Publikum organizzato da Helios Theater. Ne era rimasta affascinata, tanto da tornare a vederlo più volte nel corso del festival. Ha così deciso di portarlo in India per mostrarlo al pubblico dei giovani adulti di cui – secondo Ruchira Das – troppo spesso si trascura l’interesse per opere poetiche dall’estetica raffinata. Ritagli è stato rappresentato al centro per l’arte contemporanea Jawahar Kala Kendra di Jaipur e al Kolkata Centre for Creativity di Kolkata. Il pubblico, composto di persone di tutte le età, ha dimostrato un interesse eccezionale: il silenzio e la concentrazione che ha caratterizzato ogni rappresentazione è stata l’espressione di una straordinaria sensibilità alle forme, ai colori, ai suoni, ai semplici gesti. In sala, gli spettatori, più che guardare e ascoltare, sembravano contemplare. Per Libertini e Nah, la tournée indiana di Ritagli ha rappresentato un’esperienza umana e artistica ricca ed appagante.

Dante e altri tesori nascosti, visita in forma di spettacolo di e con Alessandro Libertini e Véronique Nah, torna a Ravenna il 13 e il 14 settembre alle 11.00 e alle 16.00, nell'ambito di Dante2021, festival organizzato dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Ravenna con la direzione scientifica dell'Accademia della Crusca. 
Parte dagli antichi Chiostri Francescani questa speciale visita ai luoghi danteschi di Ravenna: la suggestiva “zona del silenzio”, la tomba di Dante, il Quadrarco di Braccioforte e la Basilica di San Francesco. Tra un verso e l’altro del Sommo Poeta, si ha modo di apprendere, con ironia e leggerezza, notizie relative alla storia dei luoghi visitati.
Prenotazione obbligatoria: biglietteria del Museo dantesco (Chiostri Francescani) o 0544.215.676.

Il tesoro nascosto di Casa Siviero, visita in forma di spettacolo realizzata da Alessandro Libertini e Véronique Nah per la Regione Toscana, sarà al Museo Casa Rodolfo Siviero di Firenze domenica 14 e 21 ottobre 2018 alle ore 10.00 e 11.30 (prenotazione obbligatoria al 333 6886017) nell'ambito di un programma ricco di eventi diversi che si svolgeranno nello stesso museo dal 28 giugno al 24 novembre.

Da non perdere!
Ecco il messaggio di chi ha già partecipato a "Il tesoro nascosto di Casa Siviero":

Firenze, 1 ottobre 2017
Carissimi Piccoli Principi,
sono appena rientrata e sono ancora tutta "emozionata"...... La magia che riuscite a creare in qualunque luogo con la vostra fisicità, il vostro modo di parlare al pubblico, la modulazione della voce, la vostra gestualità priva di sbavature, netta, precisa è qualcosa di veramente unico.....e poi la poesia e la profondità che circondano ogni vostro soggetto e le "sorprese" che sapete creare sempre dietro l'angolo.....
Mi è tornato alla mente lo spettacolo "Celeste" ad Arcetri, luogo impensabile per quel qualcosa di così poetico che ne è venuto fuori...... senza contare tutti quei "mondi" che avete aperto o fatto scoprire con le vostre realizzazioni.  Sono felicissima di avervi incontrato e di aver potuto toccare da vicino il mondo del "teatro": ancora una volta avete fatto centro!
Un grande grazie e un abbraccio affettuoso. M.

Cresce l'interesse per l'ideazione di visite in forma di spettacolo intitolate "Il tesoro nascosto di......", definizione inventata proprio da Libertini e Nah per sintetizzare un' azione teatrale che, accostata agli ambienti di un museo o di un palazzo storico o agli oggetti in essi contenuti, funzioni da "interpretante", fornisca cioè al visitatore poche ma essenziali chiavi di lettura, un intervento artistico che mette al centro la presenza attiva del  "visitatore". Infatti la condizione indispensabile affinché si manifesti la ricchezza di un luogo, è la presenza attiva di qualcuno disposto a recepirla, la preziosità di un museo non è data solo dal valore delle opere che custodisce, ma anche da quanto il visitatore vi apporta: la sua sensibilità, le sue conoscenze, il suo patrimonio culturale.
In ogni museo sono esposti tanti tesori ma solo uno è “nascosto”: il visitatore.

I Piccoli Principi continuano a sperimentare nuove modalità di rapporto tra teatro, beni culturali e didattica investendo diversi luoghi e istituzioni.
L'abilità dei due autori ed interpreti nella realizzazione delle creazioni site specific si è arricchita nel tempo di esperienze diverse: nel Museo Casa Rodolfo Siviero di Firenze per la Regione Toscana; nei luoghi danteschi per il Festival Dante 2021 a Ravenna; nel Palazzo Strozzi di Firenze per la Fondazione Strozzi; nella Gipsoteca dell'ex Istituto d'Arte di Firenze; nell'ambito di "I cinque tesori nascosti", progetto ideato dai Piccoli Principi per la Regione Toscana, nel Centro per l'Arte Contemporanea Luigi Pecci di Prato, nel Museo Archeologico di Artimino, al Santa Maria della Scala di Siena, nel Museo Marino Marini e nel Museo Stibbert di Firenze; per Ferrara Arte e Eni in occasione della mostra De Chirico a Ferrara. Metafisica e avanguardie.

La foto ritrae Alessandro Libertini, Véronique Nah e Jennie Reznek, la direttrice della compagnia sudafricana Magnet Theatre.
E’ stata scattata a Toronto, in occasione del WeeFestival 2018, dove il 15, 16 e 17 maggio, i Piccoli Principi hanno rappresentato Ritagli. L’amicizia con Jennie Reznek è cominciata in Germania a Hamm, l’anno scorso, al Hellwach - Internazionales Theaterfestival für junges Publikum organizzato da Helios Theater. Grande è il desiderio di immaginare una collaborazione con l’interessantissima compagnia di Cape Town.
Poco nutre la creatività di un artista più della possibilità di confronti alti e vari. La partecipazione a questo delizioso festival internazionale ha costituito per i Piccoli Principi un’importante opportunità d’incontrare pubblico e artisti del Canada anglofono e francofono, e di scoprire una ricca realtà artistica proveniente da tutto il mondo.

Articolo di Alessandro Libertini pubblicato su Eolo rivista online di teatro ragazzi

In politica come nel mondo della cultura dominano i demagoghi: persone che mirano unicamente ad accumulare consensi lusingando le aspirazioni del pubblico del momento. Uno degli argomenti più utilizzati da questi “falsi amici del popolo” - come li chiamava un caro amico - è la necessità di dare un volto e una voce alla purezza: purezza intesa come sinonimo di integrità, onestà, innocenza.
Più ci penso, però, più avverto a monte di questo atteggiamento mentale un retropensiero: la convinzione che nell’animo umano si annidi, nascosta da qualche parte, una innata malvagità, e che di questa malvagità il sapere possa costituire una delle cause scatenanti; alla stregua di novelli dottor Jekyll, lo straordinario personaggio di Stevenson, crediamo di poter dominare i lati oscuri del nostro animo, ma prima o poi ne saremo sopraffatti. Il mister Hyde che è in noi avrà la meglio perché solo chi non conosce il male può esserne interamente libero.
L’esaltazione della purezza porta con sé la convinzione che il sapere inquina e che solamente l’ignoranza è garanzia d’innocenza. Ogni forma di conoscenza è vista con sospetto, in qualsiasi ambito e contesto. Di conseguenza il politico che parla come l’uomo e la donna della strada risulta più affidabile, esattamente come l’attore che parla nel linguaggio di tutti i giorni appare subito più sincero. L’artificio, così come l’abilità, la maestria nell’operare, la competenza, invece d’ispirare fiducia suscitano diffidenza.
Da artista frequentatore di rassegne e festival di teatro dedicati all’infanzia, mi sono posto la questione se tutto questo possa avere a che vedere col notevole abbassamento della qualità degli spettacoli. Se cioè la ricerca artistica del nostro tempo non risenta in qualche modo di una concezione populista (per usare un termine di moda) della cultura: di un atteggiamento ideologico che esalta in modo demagogico e velleitario il pubblico come depositario di valori totalmente positivi. E se la diffusa utilizzazione di un linguaggio puerile, ostentatamente rozzo e persino volgare negli spettacoli in questione non sia da leggere come il tentativo da parte di attori, registi e drammaturghi di conquistare a tutti i costi la complicità del pubblico, strumentalmente sovrastimato. (...)